问：你能简单介绍一下你们工作室吗？你们还完成过什么作品？

　　答：在 Robot，我们被划分成不同的部门分别负责广告片、网站、平面设计、2D动画、角色设计及音乐等板块。我们的CG部门制作过许多游戏动画，比如 Capcom 的"生化危机 0"，"钟楼 3"，"鬼舞者 2"，还有 Namco 的"Baten Kaitos"。

　　问：制作这些动画时，在建模、贴图、动画、渲染及后期等方面都是用了什么软件？

　　答：我们使用 3ds Max 进行建模、动画和贴图，使用 Chaos Software 的 V-Ray 完成渲染。
另外插件方面我们使用了 Shag:HAIR 制作毛发，cloth FX 制作衣服，Afterburn 制作爆炸效果，phoenix tools 制作火焰，并最终在 Adobe AfterEffects 中合成。

　　问：角色的细节度非常惊人，你们使用了什么技巧？

　　答：我们使用一些粘土模型作为角色参考，并拍摄它们的纹理用作贴图。另外一些角色则直接根据设计稿来创建模型。

　　问：不同于前作的是，这部鬼舞者3的主角设定使用了两位影视明星 Takeshi Kaneshiro 和 Jean Reno。你们是否使用了3D扫描技术，或只是以他们作为原型参考进行建模？

　　答：我们没有使用扫描技术。对于 Kaneshiro，我们在建模前拍摄了大量他的照片作为参照。而 Jean Reno，你知道，他离我们非常远，我们也没有时间飞过去找他，所以我们就根据杂志上的照片制作了模型和纹理贴图。

　　问：角色面部的细节度非常高，其中真实的贴图起到了很重要的作用。你们使用如何制作这些贴图的呢？

　　答：Kaneshiro的纹理使用了许多我们之前专门拍摄的照片，并经过处理将它们合成一张贴图，而 Jean Reno 的面部贴图基本上是手绘的。

　　问：我们得知你们在制作角色的动画时既使用了运动捕捉，又用了关键镇动画方式。你能具体的解释一下镜头中的角色是如何动画的吗？

　　答：基本上我们先使用运动捕捉生成动画，然后手动调整运动的幅度来增强力量的表现，另外再加入表情和手指的动作。

　　问：你们是如何制作表情动画的呢？是使用了运动捕捉还是只用演员作为参照？

　　答：我们没有使用运动捕捉，完全是手动关键祯生成的。我们在 Kaneshiro 为角色配音时拍摄了一段录像，并结合他的电影和照片作为参考。

　　问：在动画中我们可以看到各种生物，像巨大的昆虫，长翅膀的怪兽，还有骷髅和人。对你们来说那个动画最难制作，为什么？

　　答：最难得要算是忍者的角色，他饱含了所有的难点，比如近景的面部和唇型动画，拿剑时复杂的手指运动等等。

　　问：片中主角不仅动作逼真，像头发和衣服的动画效果也同样出色，你能介绍一下它们的制作方法吗？

　　答：我们使用 Shag:HAIR 制作头发并使用 clothFX 模拟布料的运动。头发的制作是一项巨大的挑战，他的黑色长发又浓又密，为了达到自然逼真的效果必须建立大量的引导线，而要让头发真实的运动更是非常困难。不过当他变身后，头发就会变成白色，运动也不那么自然，因此制作起来相对要简单一些。

　　问：在照明和渲染上你们是否使用了全局光照明或者HDRI？使用了那种？

　　答：在大部分镜头中我们使用HDRI照明，不过在有些户外场景里也用到了全局光照明。

　　问：你们在后期中加入了哪些特效？你能为我们介绍一下吗？

　　答：我们在后期中添加了一些大气效果，比如烟、雾、气浪等。

　　问：最后，对于那些即将踏入和你相同行业的人，你有什么好的建议向他们说吗？

　　答：首先不管你用什么工具，一定要完成一个自己的作品，然后把它展示给别人看。如果在这个过程中你感到很快乐，那么坚持下去，你完成的越多，你离成功就越近。